STARZ a récemment annoncé «Chair and Bone»

STARZ a récemment annoncé «Chair and Bone»

Entrevues

Entrevues exclusives avec la productrice Moira Walley-Beckett et le chorégraphe Ethan Stiefel

Par Chelsea Thomas de Dance Informa .

Fin novembre, la société de divertissement STARZ a annoncé la série dramatique originale De chair et d'os , auparavant publié sous le nom de Projet de ballet sans titre . De chair et d'os , actuellement en développement au sein du réseau, sera produit et écrit par le co-producteur exécutif et scénariste de Breaking Bad , Moira Walley-Beckett, qui a récemment remporté un Primetime Emmy 2013 pour la série dramatique exceptionnelle.



Il a été rapporté que le projet avait également attiré des danseurs impressionnants de renommée internationale, notamment l'ancienne danseuse principale du American Ballet Theatre Irina Dvorovenko et l'actuelle soliste Sascha Radetsky. Ethan Stiefel, directeur artistique du Royal New Zealand Ballet et ancien danseur principal de l'American Ballet Theatre, a été nommé chorégraphe officiel du projet. Les danseurs se souviendront probablement d'un autre projet de film de danse que Radetsky et Stiefel ont joué ensemble - le classique culte de la danse de 2000 Centre de la scène .

De chair et d'os

Raychel Diane Weiner, à gauche, et Emily Tyra, à droite. Photo de Raychel avec l'aimable autorisation de Ballet Arizona. Photo d'Emily avec l'aimable autorisation de emilytyra.com.

D'autres danseurs qui ont été choisis pour la série comprennent la danseuse de la compagnie Ballet Arizona Raychel Diane Weiner et Emily Tyra de Boardwalk Empire .

La série suivra une jeune danseuse de ballet, Claire Robbins, dont le rôle n'a pas encore été joué. Claire a un passé nettement troublé, puisqu'elle rejoint une prestigieuse compagnie de ballet à New York. Décrite comme «sombre et graveleuse», la série explorera intimement et sans broncher le dysfonctionnement et le glamour du monde du ballet.

Selon le réseau, la série est encore en phase de développement et n'a pas de durée estimée de diffusion.

Le réseau a déclaré: «Il est très important pour l'équipe créative et STARZ de trouver le bon talent pour tous les rôles. Nous avons besoin de vrais danseurs parce que nous aspirons à l'authenticité. La danse est très importante et nous ne voulons pas «tromper» le processus. »

Les producteurs exécutifs du projet seront Lawrence Bender (nominé aux Oscars pour Inglourious Basterds, Pulp Fiction et Chasse de bonne volonté ), Kevin Brown ( Roswell ) et John Melfi ( Sexe et ville et Château de cartes ). Bender, Brown et Walley-Beckett ont tous des liens avec le monde du ballet, ce qui les a réunis avec STARZ sur ce projet. Bender et Walley-Beckett sont d’anciens danseurs de ballet, et la famille de Brown est entièrement composée d’anciens danseurs de ballet et leur histoire a été à la base du film nominé aux Oscars, Le tournant .

Ici, Dance Informa rencontré Walley-Beckett et Stiefel pour leur poser quelques questions sur la série De chair et d'os .

Productrice de chair et d'os Moira Walley-Beckett

Producteur Moira Walley-Beckett. Photo gracieuseté de Moira Walley-Beckett.

Moira Walley-Beckett

Quelle est votre vision du spectacle?

De chair et d'os offre un aperçu explicite du fonctionnement interne et du ventre d'une compagnie de ballet de New York. Je veux raconter une histoire qui ne ressemble pas à de la fiction. Même dans un monde aussi raréfié que le ballet, les gens qui y travaillent et y luttent ne sont pas de simples visions éthérées sur une scène. Oui, le ballet est beau, la musique est belle et surtout les danseurs sont beaux, mais la réalité est que les relations interpersonnelles sont compliquées, le travail consomme et le bilan mental et physique de l'aspiration est élevé. Le ballet est l'illusion d'optique ultime. C’est comme un tour de magie: ce que vous voyez est presque de la prestidigitation. Une performance est conçue pour dissimuler tous les efforts, le dévouement et l'obsession suprêmes nécessaires pour que le mouvement paraisse sans effort. De chair et d'os examine la partie du tour de magie qui n'est pas censée être vue. Je raconte l’histoire à travers les yeux d’une jeune ballerine exceptionnelle, Claire Robbins, profondément marquée par les émotions. Elle a beaucoup plus d'obstacles que la plupart dans son voyage et je pense que vivre le monde à travers ses défis particuliers lui apportera les enjeux émotionnels les plus élevés.

D'où vient l'inspiration du spectacle?

J'ai eu l'idée d'écrire un spectacle dans le monde du ballet pendant un certain temps - je connais le monde et les histoires sont mûres pour la cueillette. Cependant, je ne voulais pas l’aborder sous un angle attendu. J'étais très intéressé à le parcourir avec quelqu'un qui est apparemment mal équipé pour gérer ses rigueurs. Après avoir écrit sur Breaking Bad depuis plus de cinq ans, je continue d’être fasciné par des personnages qui ne sont pas ce qu’ils semblent être et qui ont en eux des ressources inexploitées dont ils peuvent ou non être conscients. Claire a d'énormes avantages et des inconvénients lamentables.

Quelle est votre relation avec le monde de la danse?

La danse a toujours fait partie de ma vie. J'ai commencé à danser à l'âge de trois ans. J'ai étudié le ballet et le jazz. À l'adolescence, j'ai fait la transition vers le théâtre musical et j'ai joué professionnellement pendant de nombreuses années. Même si je me suis éloigné de la vie du danseur, je suis toujours en cours de ballet aujourd'hui.

ABT Directrice Irina Dvorovenko

L'ancienne directrice du American Ballet Theatre Irina Dvorovenko. Photo par Gene Schiavone.

Quels sont certains des thèmes qui seront traités dans l'émission?

La série est sans vergogne brutale et rigoureuse dans son exploration des thèmes du pouvoir, de la féminité, de la sexualité, de la domination, de l'amour et de l'ambiguïté morale.

Comment avez-vous choisi Irina Dvorovenko et Sascha Radetsky? Qu'en est-il d'eux a attiré votre attention?

J'ai tellement de chance de les avoir! Casting Irina et Sascha était un peu une évidence. Ils sont une combinaison irrésistible et enivrante de capacités remarquables de danse et d'acteur. Irina et Sascha sont le package complet. Ils sont tous les deux parfaits pour leurs rôles - le simple fait de les entendre lire à haute voix a donné vie aux personnages pour moi. Je suis ravi de les impliquer.

Y a-t-il une mise à jour sur la recherche du prospect?

C'est très excitant. Nous faisons une recherche internationale. Mon chorégraphe, le brillant Ethan Stiefel, et mes formidables directeurs de casting, Telsey and Company, ont contribué à attirer des candidats potentiels. Nous nous retrouverons tous à New York en janvier pour un autre casting.

Dans l'ensemble, qu'attendez-vous du spectacle pour le monde de la danse?

Mon objectif est de faire un drame exceptionnel. Si De chair et d'os suscite un nouvel intérêt et apporte un public plus large au ballet alors cela me rendrait également heureux. Je dois dire que je ne glorifie pas le ballet et que je ne l’excuse pas. Je retire cependant le voile. Mon objectif est de raconter des histoires humaines honnêtes, compliquées et convaincantes à l'intérieur des environs d'une compagnie de ballet.

Bottes Ethan

Chorégraphe Ethan Stiefel

Chorégraphe Ethan Stiefel. Photo de Rosalie O’Connor.

Qu'en est-il de ce nouveau projet qui vous a attiré?

C'est une étape nouvelle et passionnante pour moi, alors que je continue à entreprendre des efforts plus créatifs et chorégraphiques. J'ai eu une opportunité plutôt cool et stimulante: créer de nouvelles œuvres dans un environnement différent de celui que j'avais auparavant et couvrir le large éventail de matériaux et de vocabulaire requis par la série.

Après ton succès en regardant Centre de la scène et Au centre de la scène: montez , que pensez-vous que le cinéma et la télévision ont à offrir au monde de la danse?

Naturellement, j'aime et chéris absolument les performances en direct, mais je pense que le cinéma et la télévision peuvent potentiellement donner à un plus large éventail de personnes la chance de devenir intrigué par la forme artistique. De plus, si le spectacle explore potentiellement différentes façons de fusionner les techniques de tournage et la technologie, avec tout ce que la danse offre, cela pourrait être une véritable source d'inspiration mutuelle. Espérons que cela se traduira finalement par un plus grand nombre de personnes qui s'impliquent dans le soutien de la danse, apprécient à quel point les danseurs sont incroyables et se sentent obligés d'assister à des spectacles en direct. Parlant de l'expérience que j'ai eue avec Centre de la scène , J'ai reçu des lettres et des commentaires d'un certain nombre de personnes qui ont dit Centre de la scène était leur première expérience avec la danse et avait hâte d'en voir plus.

À ma connaissance, l'écrivain et les producteurs veulent vraiment que les séquences et le répertoire de danse reflètent le matériel qui serait présenté par une compagnie professionnelle, dans le contexte d'une fiction télévisée. Je pense que cela offre aux téléspectateurs un divertissement attrayant, tout en offrant aux adeptes de danse les plus avertis des exercices intéressants en classe et des chorégraphies de performance.

Sascha Radetsky, soliste du théâtre de ballet américain

Sascha Radetsky, soliste du théâtre de ballet américain. Photo gracieuseté du Ballet San Jose.

La série a été décrite jusqu'à présent comme «sombre et graveleuse». En tant que chorégraphe, pensez-vous que cela se reflétera dans la chorégraphie? Avez-vous des premières idées d'œuvres qui seront présentées?

Adam Garcia 2016

Tout est tôt dans le processus et la série est toujours en cours de casting, donc rien de trop spécifique n'a été définitivement décidé. Cela étant dit, je crois que du matériel sombre et granuleux pourrait être inclus et il y a également eu des discussions avec l'équipe de création qui incluent d'autres thèmes et couvrent un champ plus large d'émotion et d'esthétique.

Irina Dvorovenko et Sascha Radetsky auraient rejoint le casting dans des rôles de soutien clés. Comment vos relations antérieures avec eux par le biais de l'American Ballet Theatre vous aideront-elles dans ce nouveau projet?

Je pense qu'Irina et Sascha sont des choix merveilleux et conviennent très bien à leurs rôles. Cela est dû au fait qu'ils ont tous les deux des instincts dramatiques, qu'ils ont l'air bien devant la caméra, sont des danseurs professionnels de haut calibre et qu'ils ont toujours affiché une affinité naturelle pour représenter leurs personnages respectifs, tout au long du processus d'audition.

Je ne pense pas que mon expérience antérieure en ABT avec l’un d’eux ait trop de sens, sauf que j’ai l’avantage de très bien connaître leur danse. J'espère vraiment créer une nouvelle expérience avec eux, à travers ma chorégraphie, qui est peut-être quelque chose de différent de ce qu'ils ont fait auparavant, car je n'ai pas travaillé avec eux à ce titre auparavant.

Partagez ceci:

Théâtre de ballet américain , Ballet Arizona , Boardwalk Empire , Breaking Bad , Centre de la scène , danse TV , émission de télévision de danse , Emily Tyra , Emmy , Bottes Ethan , De chair et d'os , Irina Dvorovenko , John Melfi , Kevin Brown , Lawrence Bender , Moira Walley-Beckett , Prix ​​Oscar , Raychel Diane Weiner , Ballet royal de Nouvelle-Zélande , Sascha Radetsky , Starz , Telsey et compagnie , Le tournant

Recommandé pour vous